陶吧佳士得秋拍展出的陶瓷藏品大放异彩

陶吧佳士得秋拍展出的陶瓷藏品大放异彩

佳士得:美藏于斯,馆藏瓷器501件全部成交

绝世珍品乾隆粉彩庭院戏马纹盘(百度百科)

  佳士得在2016年纽约秋季亚洲艺术周期间,按货品的经济价值、稀有度和艺术性分为传统实地拍卖和网拍两种方式。共计501件瓷器全部成交,传统拍卖成交1210万美元。

纽约佳士得公布了大都会博物馆的501件瓷器成交情况:传统实地拍卖成交1210万美元,线上拍卖成交160万美元,总计交出了1370万美元(折合约9136万人民币)的成绩单。

这批瓷器大都由19至20世纪的著名经济学家、慈善家的捐赠所组成,是大都会博物馆因为重复藏品、品相有缺陷或不符合其收藏标准等原因所处理的藏品。虽然除个别康熙瓷器外,这批瓷器总体质量较为普通,但以藏家们对于这些藏品背后的意义和历史价值的认同,加上良心底价,使得所有拍品出售价格大多高于市场预期。而对于拍卖结果而言,佳士得表示大都会博物馆非常满意,业内多数专家也认为:由于这批藏品有传承且真实性可以保证,因此这场拍卖获得了非常好的成绩。

纽约佳士得拍卖会近日取得了非常成功的成果。经过传统拍卖和线上拍卖,拍卖总金额已经达到了1210万美元,同时场上并没有出现过于疯狂的价格。康熙时期的豇豆红瓷器成为了拍卖会前期的热点,豇豆红是康熙时期高温铜红釉品种,因恰如豇豆颜色而得名。尽管康熙的这批瓷器品种非常独特,但它们的价格并没有出现太多意外,这也证明了市场的成熟。红色釉中泛绿斑的缺陷成为了这批瓷器的另类美,豇豆红又被称作“美人醉”,着实吸引了不少藏家的关注。

康熙豇豆红(菊瓣瓶)

康熙时期的豇豆红瓷器一直被收藏家所追捧。这种瓷器在烧制时需要在氧化还原气氛下完成,因此成品的釉色非常难以把握和控制,以致存世量很小,文房的收藏最为珍贵。此次大都会拍卖会上,共有6件康熙豇豆红瓷器出售,其中莱菔尊和菊瓣瓶是最为稀有的品种。不过交易过程中,由于藏家对于瓷器品相的苛求,不少买家最终放弃竞拍。最高价的豇豆红莱菔尊以204.5万美金成交,菊瓣瓶以90.5万美金成交,柳叶瓶则以42.5万美金成交。尽管价格较高,但对应器物本身的釉色级别与品相情况,这些成交价格也是相当合理的,证明买家们做出了很仔细的考虑并且出价非常节制。

豇豆红不仅在国内备受瞩目,在美国的收藏也有着悠久的历史,是不少美国古董商与藏家所追求的收藏对象。康熙时期豇豆红以其精美的工艺和独特的釉色一直备受皇家及文人墨客的喜爱,堪称藏品中的珍品。

在传统的拍卖会上,明代瓷器并不多见,其中一件万历绿地黄彩开光海水龙纹罐最为引人注目。这件罐是在万历时期,在绿地上施以黄彩的作品,直口,短颈,丰肩,鼓腹渐收至圈足,底部有大明万历年制六字款。罐外壁采用绿地黄彩装饰,肩部饰变形莲瓣纹,腹部分别有四个灵芝形开光,内部饰云龙纹,开光四周分别绘八吉祥图案。这类罐并不多见,最终以31.7万美元创下拍卖会上的高价。

跨入清代,除了豇豆红外,最意外的收成莫过于一件雍正胭脂紫釉暗花龙纹茶碗,以67.7万美元的价格成交,远超其估价6-8万美元。另外,一件出自洛克菲勒的五彩麒麟纹长颈瓶,估价3-5万美元,最终成交34.1万美元。据悉,洛克菲勒喜爱施以五彩、墨彩及黄彩的釉上彩。他曾表示自己对此类作品十分钟爱,深深迷恋这种瓷器的美感,因此收藏不下几件。

在本次的拍卖会上,洛克菲勒的两件稀有收藏品成为瞩目焦点,明显显示出中国陶瓷艺术的无穷魅力。这再次证实,中国陶瓷文化与历史长河中的地位,恒久流传,令人叹为观止。

在本次传统拍卖会上,清代单色釉瓷器的表现尤为亮眼。除了前文提到的胭脂红以外,罗伯特韦斯特旧藏的清雍正乌金釉描金龙纹高足杯以28.1万美元成交,估价为3-5万美元。

尽管高古瓷器在整个拍卖会中的份量不算很大,但表现依然不俗。或许是前一天临玉山人珍藏建窑盏拍出近8000万的高价影响,收藏者们的热情并未降温。其中,北宋磁州窑黑剔花牡丹纹瓶以19.7万美元成交,金/元钧窑蓝釉紫斑炉以16.1万美元成交。南宋龙泉窑莲瓣纹碗则以11.9万美元成交。

康熙五彩麒麟纹长颈瓶

  除了传统拍卖会之外,大都会博物馆还举行了一场线上拍卖会,共有100多件作品被拍卖。其中最高成交价为160万美元,成交品为康熙五彩麒麟纹长颈瓶。这件瓷器是洛克菲勒的拍卖品之一,最初以估价20-30万美元上市,最终成交价比预期高出了很多。

本次大都会举行了一场较为普通的中国瓷器拍卖会,涵盖了从高古瓷到明清瓷的各个年代。其中,明清瓷相对较多,多数为一些普通的民窑小件,价格相对较低,主要吸引了初入门的瓷器收藏者们。但由于这些瓷器出自大都会,其真实性无可置疑,十分适合初学者用来学习、研究和了解这一领域的标准器。从拍卖的成交结果来看,总成交额达到了160万美元,并且吸引了不少新买家的加入。虽然这类低价位的网拍并不能给拍卖行带来太多利润,但是对于培养市场,尤其是潜在买家人群来说,是一个非常好的方式。因为无论是哪一个大藏家,最初都会买一些价格比较低的东西,来逐渐培养自己的爱好和专业知识。此外,由于这次拍卖是网上进行的,佳士得的网站提供了大量多角度、包括底部和细节的瓷器图片,对于一些无法亲自购买的新藏家来说,这是一次难得的宝贵机会。

明清时期乾隆年间的粉彩松竹梅图盘

  本次大都会的网拍中,最引人注目的是一件19世纪清代粉彩轧道凤凰纹大罐,该陶瓷品于1970年被大都会博物馆收藏,估价仅为1000-1500美元,但最终却以6.875万美元的高价成交,取得了出色的表现。此外,大都会博物馆早期购置的一批来自塞谬尔·普特南·艾凡礼(Samuel Putnam Avery,1822-1904)旧藏的重要中国陶瓷也表现十分出色。艾凡礼既是收藏家、古董商,也是雕刻师,常常为其他藏家提供咨询。后来他完全放弃了商业雕刻工作,投入到收藏和买卖艺术品的活动中。在1900年,艾凡礼将自己收藏的19世纪欧美蚀刻版画和石版画捐赠给了纽约公共图书馆,为该馆版画收藏奠定基础。此外,他还将一批重要的建筑典籍捐赠给了哥伦比亚大学。艾凡礼也是大都会博物馆的创馆信托人之一,博物馆收藏的1300多件陶瓷中大多数来自于他的捐赠。

这些来自艾凡礼旧藏的陶瓷品年代跨度较大,包括17世纪的青花、18世纪的粉彩和19世纪的天蓝釉等,其中不乏一些重要的作品。这些陶瓷品的出现,使得大都会博物馆的网拍展品更加多样化,展现了博物馆优秀的收藏水平和引人入胜的历史背景。此次拍卖的成功不仅为大都会博物馆增加了财产,更有助于向外界传递收藏文化的重要价值,促进了中国陶瓷艺术在全球范围内的传承与发展。

本次大都会博物馆拍卖会的焦点之一是来自早期藏家塞谬尔·普特南·艾凡礼(Samuel Putnam Avery,1822-1904)的中国陶瓷珍藏,主要涵盖明清时期的作品。这批藏品于1879年前后被购入,成为该博物馆珍藏的重要组成部分。这次拍卖中,该批藏品的表现十分出色,网拍和传统拍卖中都有出现,并一路成为拍卖品的佼佼者。清乾隆粉彩博古图大盌及褐地粉彩盘估价1600-2000美元,最终以43750美元的高价成交,成为本次拍卖会的第二高价。清康熙青花缠枝莲纹小长颈瓶(估价800-1200美元)以40000美元成交,为全场第三。此外,一组单色釉孔雀蓝瓶3个以35000美元成交。本次拍卖的封面作品清雍粉彩胭脂红地花蝶纹盃碟一套及粉彩胭脂红地盌一件也来自于这批陶瓷珍藏,最终以23750美元成交。

这批艾凡礼珍藏的陶瓷品属于历史悠久、制作精美的作品,其中不乏精品力作。这次成功的拍卖不仅为大都会博物馆带来了丰厚的收益,也进一步展现了该博物馆在中国陶瓷艺术收藏、传承方面的突出成就,为藏品的保护和传承贡献了重要力量。这些陶瓷品的价值、历史背景和艺术魅力将继续为博物馆观众和收藏爱好者带来丰富的内涵和知识收获。